中國畫藝術專史：人物卷

序／1
總論／5
緒論／15
第一編 原始人物畫的萌芽形態(史前至先秦前)
引言／23
第一章 考古發現所提供的原始人物畫材料及其開端的確定／25

第二章 原始人物畫的存在方式及其原因探討／28
第一節 原始人物畫存在方式之一：二度平面／28
第二節 原始人物畫存在方式之二：物質載體／29
第三節 原始人物畫存在方式之三：環境和場合／31

第三章 原始人物畫所蘊含的創作動機及其文化觀念結構／33
第一節 原始人物畫所表現出來的生存需求／33
第二節 原始人物畫所包含的巫術心理／39
第三節 原始人物畫所展露的圖騰和神靈崇拜傾向／42

第四章 原始人物畫形式構造的特點／49
第一節 高度簡略化和殘缺感／50
第二節 部分特徵的突出和強化／51
第三節 形象和佈局的渙漫分立／51
第四節 剪影式和類型化／53
第五節 原始的視覺經驗和物象呈現方式／54

第五章 原始人物畫以及文化觀念對後世人物畫的影響／57
結語／63

第二編 人物畫的確立(先秦至兩漢)
引言／65
第一章 先秦時期人物畫的初步確立／70
第一節 人物畫確立的標誌形態——帛畫人物／70
第二節 人物畫的重要景觀——青銅器、漆器等工藝製品上的人物形象／75
第三節 先秦哲學和美學對人物畫及其理論建構的影響／82
一、儒家學派關於審美和藝術社會教化的思想主張／82
二、道家學派對於「形神」關係的考察及其他思想觀念／83

第二章 秦漢時期人物畫的進一步拓展／88
第一節 人物畫藝術種類的擴增／88
一、壁畫人物／88
二、畫像石、畫像磚／90
三、木板畫、木簡畫／92
四、帛畫人物、漆畫人物、陶畫人物數量的增長／93
第二節 人物畫藝術題材的拓寬／95
第三節 人物畫的題材藝術敘述和構成特點／99
第四節 秦漢人物畫的三種風格傾向／104
一、兩漢帛畫人物——精美、緻密、森嚴／104
二、秦漢壁畫、漆畫、木板(簡)人物畫——簡率、奔放、稚拙／107
三、秦漢畫像磚、畫像石——圓渾、質樸、雄健／111

第三章 人物畫理論觀念的延伸／117
第一節 關於「氣」的思想及其影響／117
第二節 對於「形神」關係的探討／119
第三節 繪畫理論的過渡性／120

第四章 兩漢人物畫透視出的文化觀念和社會風尚／122
第一節 「重經授學」的文化時代／122
第二節 「天人感應」和「祥異」之兆／124
第三節 「行孝敬老」的社會風尚／128
結語／133

第三編 人物畫的興盛(魏晉南北朝)
引言／135
第一章 魏晉南北朝的藝術自覺與人物畫興盛——時代文化背景考察之一／138
第一節 混亂苦痛的社會政治／138
第二節 自由解放的玄學思想／140
第三節 放達任誕的行為方式／143
第四節 藝術傳統的歷史淵源／145

第二章 魏晉南北朝人物畫興盛原因再探究——時代文化背景考察之二／150
第一節 人物品藻的風氣／150
第二節 佛教思潮的蔓延／151
第三節 書氣畫意的貫通／156

第三章 魏晉南北朝人物畫興盛的幾個重要標誌／160
第一節 審美創造的自覺意識／160
第二節 鮮明獨特的審美風格／161
第三節 繪畫美學理論的建立／162

第四章 魏晉南北朝人物畫審美面面觀／164
第一節 佛畫之祖：曹不興／165
第二節 人物畫之聖：衛協／166
第三節 骨趣風範的彰顯：荀勖(兼論張墨)／168
第四節 儒道釋之兼糅：戴逵／169
第五節 自然作為人物畫的背景：以宗炳和王微為例／175
第六節 新異鮮麗的審美傾向：從謝赫談起／175
第七節 人物畫題材的重要突破／177
一、秦漢以來各種傳統題材的直接沿襲／177
二、具有時代內涵和標識的三種新的題材類型／179

第五章 重要人物畫家的風格和語言特徵／184
第一節 春蠶吐絲神妙高古——顧愷之人物畫的語言特徵和風格境界／184
第二節 筆跡勁利秀骨清像——陸探微人物畫的語言拓展和造型風格／192
第三節 鉤戟利劍面短而豔——張僧繇人物畫語言和造型上的重大變革／195
第四節 曹衣出水簡易標美——曹仲達、楊子華人物畫的語言形態和風格樣式／199
一、曹仲達／199
二、楊子華／201

第六章 魏晉南北朝的壁畫人物和刻線人物／205
第一節 壁畫人物和刻線人物的參證價值／205
第二節 壁畫人物的審美風格——莊嚴妙好萬象包融／211
第三節 刻線人物的審美特徵——空靈剔透流動如生／217

第七章 「線」的風韻——中西繪畫比較視野中的漢魏六朝人物畫／220

第八章 魏晉南北朝人物畫批評的理論建構／227
第一節 人物畫批評形式種類／227
一、畫贊／227
二、序文／227
三、畫品／228
四、論述／228
第二節 人物畫批評的標準、條件及其作用／228
一、謝赫《古畫品》作為繪畫批評論著的幾個顯著特徵／229
二、姚最《續畫品》批評意識的新發展／231
第三節 人物畫批評理論的兩大譜系／233
一、顧愷之「形神」理論的思想淵源及解讀的兩個層面／234
二、謝赫「氣韻」說的審美內涵及理論淵源／237
第四節 人物畫審美創造及欣賞理論／240
一、對審美創造過程的探討／240
二、審美創造的想像作用／242
結語／247

第四編 人物畫的重大發展(隋唐五代)
引言／249
第一章 隋唐政治和文藝的完滿聯姻／252
第一節 政治昌明和文藝認同／252
第二節 政治昌明和藝術讚頌／254

第二章 隋唐的文化交流、藝術交匯和思想交融／256
第一節 文化交流／256
第二節 藝術交匯／257
第三節 思想交融／258

第三章 唐及五代文藝「重法」的審美風範／260
第一節 法度美和天才美／260
第二節 人物畫「重法」的代表／262

第四章 隋唐五代人物畫發展歷程之考察／266
第一節 隋代前序／266
第二節 初唐奠基／267
第三節 盛唐氣象／268
第四節 中唐風貌／269
第五節 晚唐餘韻／270

第五章 爭奇鬥豔的人物畫語言和風格形態／273
第一節 隋唐著名人物畫家藝術語言和風格考察之一／273
一、山川人馬備該絕妙——展子虔及董伯仁人物畫的意境美／273
……
第六章 五代人物畫的精神格調和審美風致／309
第七章 隋唐五代的壁畫人物／322
第八章 隋唐五代人物畫理論中的歷史意識

第五編 人物畫的持續發展(宋代)
第一章 宋代人物畫的基本陣營和發展梗概／354
第二章 宋代人物畫發展所面臨的兩種處境／359
第三章 宋代人物畫的兩種風格旨趣——並論武宗元和李公麟的人物畫／365
第四章 宋代人物畫題材的兩種取向／383
第五章 宋代人物畫中的筆波墨瀾／404
第六章 宋代及遼、金、西夏人物畫的幾種類型樣式和題材風貌／413

第六編 人物畫的延續形態(元代)
第一章 元代人物畫的歷史處境及衰落原因之探究／443
第二章 元代人物畫家對李公麟的推崇及其意義／446
第三章 趙孟煩的「崇古」主張為元代人物畫所提示的境界／452
第四章 肖像畫在元代的新發展／458
第五章 元代其他人物畫家及其多種題材取向／462
第六章 宋元的壁畫人物／468
第七章 宋元人物畫鑑賞理論和創作方法的探討／491

第七編 人物畫發展的復甦趨勢(明代)
第一章 明代人物畫發展的三個階段和三條線素／506
第二章 明代人物畫的綜合勢態／520
第三章 明代人物畫的主觀傾向／524
第四章 明代人物畫的感性色彩／531
第五章 明代人物畫的「白描」精神／537
第六章 明代諸家人物畫風格之考察／543
第七章 明代壁畫人物／592

第八編 走向近代的人物畫(清代)
第一章 清代人物畫的審美格局及發展階段／604
第二章 清代宮廷人物畫的審美趣味和功能／611
第三章 清代人物畫的變異趨向／619
第四章 清代人物畫中的洋風洋調／625
第五章 清代後期人物畫透發出來的近代氣息／634
第六章 清代主要人物畫家的審美風格巡覽／643
第七章 從明清木板年畫的興盛來看民間人物畫的審美取向和特點／708
第八章 明清人物畫理論的總結／718

第九編 人物畫發展的新紀元(近現代)
第一章 人物畫現代審美形態的建立／732
第二章 現代人物畫家的新風格建構／755
余論／816
後記／824
圖版目錄／826
主要參考文獻和書籍要目／836