時尚中國：藝術部落（中文版）

在資訊有些過剩的今天，對於中國藝術家而言，大概不僅是「拿來」，更重要的問題是如何面對「湧入」。從審美習慣來看，人們不可能再去觀賞舊日高大全的人物形象，因為這些形象賴以存在的環境消失了。人們看到的是城市裡新的景象，是一個又一個變化著的人。這些人挑戰著傳統的理解。在人們用「波希米亞」、「波波」、「泡泡」、「粉絲」這些新名詞來指述人的歸屬與特徵時，中國人對於自己的見解，已經步入一個新的時代。中國藝術，也隨之迎來了新的變化。
　　與中國藝術自身的發展相比，中國當代藝術的研究與介紹顯得相對被動、落後。舊日的語彙與認知方法，相對於新的藝術表達方式不免落伍，而新的評價系統還沒有建立起來。這個系統的建立在當前顯得尤其迫切。
　　寫這部當代中國藝術粗略綱要的書，留給筆者的有對歷史的感慨，也有對今日藝術市場化與繁榮的喜憂摻半。在全球化的浪潮中，一個中國當代藝術家如何擁有自己的知識產權與個性，才是在市場潮水裡握住的真正有價值的事物。從這個角度來講，成功的全球化，是對全球化的有選擇性的吸收。
　　在這本書裡，說及的影像、視覺、聽覺、舞台四個大方向，都只能簡單地予以勾勒。書中的每個點，都是用一部專著也難以談透的題目。

影像
前輩與後生：張藝謀和賈樟柯
商業時代的導演們
DV群落
網絡小電影與院線大製作
兩岸三地，電影人的混合
動漫電影與動漫基地
視覺
在路上：中國當代視覺藝術
從圓明園到宋莊，到798
劉小東與方力鈞
布面油畫的堅守者
裝置與雕塑
獨立策展人的出現與迷失
新攝影
聲音
雙子星座：鋼琴家郎朗與李雲迪
作曲家四劍客
活躍的音樂人
搖滾教父：橫空出世的崔健
Midi音樂節
新民樂
舞台
自由與時尚：林兆華與孟京輝
音樂劇：嫁接與複製
中國式舞蹈
《牡丹亭》：老經典，新演繹