音樂大師：多梅尼科‧斯卡拉蒂鍵盤奏鳴曲風格研究

引言
一、寫作緣由及意義
二、國內外相關課題研究狀況
第一章 生平與創作概況
一、早期教育——那不勒斯（1685—1704）
二、從師——威尼斯（1705—1707）
三、自立——羅馬（1708—1719）
四、葡萄牙的轉變（1719—1729）
五、西班牙的輝煌（1729—1757）
六、唯一出版的作品（1738—1739）

第二章 整體風格特徵研究
一、D．斯卡拉蒂鍵盤奏鳴曲的風格研究前提
二、風格分類
1．巴羅克風格因素
2．前古典風格因素
3．「獨創性」、「現代」風格因素
4．民族風格因素
三、風格來源
1．弗雷斯科巴爾迪及同代人
2．意大利那不勒斯樂派
3．西班牙民間音樂
四、風格特點
1．多元性
2．超前性
3．幻想性

第三章 和聲風格研究
一、對傳統的繼承——功能和聲
二、別具特色的七和弦運用
三、表現力強烈的「短倚音和弦」
1．定義及其形態
2．歷史淵源
3．承接傳統與開拓發展
4．類型
四、「復合和聲」和「雙調性」的和聲張力
1．「復合和聲」形態
2．不同形式的重合
五、大膽、新穎的轉調手法
1．對大小調近關係調的突破
2．轉調手法

第四章 「即興性」特徵研究
一、定義及來源
二、歷史依據
1．與民間音樂和即興演奏的聯繫
2．與協奏曲發展部的聯繫
三、個性特徵
1．形象化及動力性
2．類似於發展部的結構模式
3．功能性
4．獨特的內部句法結構
四、時代風格的繼承
1．利切卡爾（recercata）
2．帕薩卡里亞低音（passacaglia—like bass）

第五章 鍵盤演奏的革新與炫技性風格
一、D．斯卡拉蒂鍵盤技巧的淵源
二、D．斯卡拉蒂對鍵盤技巧的拓展
1．雙手交叉與遠距離大跳
2．快速音階
3．平行音程
4．顫音技巧
5．跳進技術
6．華彩琶音音型
三、對樂器音響的模仿
1．對吉他、曼陀林、響板的模仿
2．對小提琴音型的模仿
3．對銅管、木管樂的模仿
4．對鼓樂的模仿

第六章 結構的自由動態性
一、來源及歷史背景
二、自由動態性結構
1．內部結構組合
2．外部結構組合
3．組合原則
4．奏鳴曲組織的動態性
5．內部的句法結構

第七章 曲式結構研究
一、古二部曲式
1．曲式來源
2．曲式特點
3．對前人的繼承
二、古二部曲式向古奏鳴曲式的過渡
1．時代發展的動力
2．發展中的結構特點
3．D．斯卡拉蒂的探索創新
4．超前於時代的調性結構
三、對古奏鳴曲式呈示部的完善及對第二部分的探索
1-完善呈示部的結構特點
2．第二部分的探索
四、完善的古奏鳴曲式
1．完全再現部的產生
2．D．斯卡拉蒂完善的古奏鳴曲式的結構特點
3．展開部的獨立性
4．動機的發展手法
5．其他曲式結構
五、D．斯卡拉蒂古奏鳴曲式的歷史意義

結論
一、音樂風格
1．和聲
2．「即興性」（Vamp）技法
3．鍵盤演奏的革新與炫技性
4．結構的自由動態性
5．曲式結構
二、創作評價
三、影響聲譽的因素
1．西班牙民族主義的復興
2．羽管鍵琴的復興
3．現代學者對他的貢獻

附錄
附錄一 多梅尼科‧斯卡拉蒂年表
附錄二 D．斯卡拉蒂鍵盤奏鳴曲主題編序目錄
附錄三 論文中涉及人名索引
附錄四 隆哥（L）編號在前，科克帕特里克（K）編號在後的對照表
附錄五 按調性排列的科克帕特里克、隆哥編號對照表
附錄六 各出版物中收輯的D．斯卡拉蒂鍵盤奏鳴曲對照表
附錄七 論文中分析的D．斯卡拉蒂奏鳴曲索引

參考文獻
一、英文參考文獻（按字母順序排序）
二、中文參考文獻（按出版時間排序）
三、其他參考文獻
四、樂譜版本
後記